miércoles, 26 de febrero de 2014

CINE BARATO: POMPEYA



Pompeya, la ciudad romana en la que según algunos historiadores se basan las leyendas sobre la Atlántida ahora también es la inspiración de esta cinta homónima ¿la diferencia? Esta película será olvidada en muy poco tiempo a diferencia de la leyenda de la Atlántida.
TriStar Pictures nos trae este film que responde a una pregunta que nunca nadie hizo ¿Qué pasaría si Titanic (la película, no precisamente el barco) y Gladiador tuvieran un bebe? Y la respuesta aparentemente es una película que si bien es entretenida, nunca será recordada fuera de “esa vez en la que Jon Snow de Game of Thrones fue un gladiador romano y peleo contra Jack Bauer de 24” que en teoría suena genial pero no lo es.
Pompeya nos cuenta la historia de amor entre  Milo (interpretado por Kit Harington), un gladiador destacado que es llevado a la ciudad de Pompeya y Cassia (Emily Browning) la hija de una familia de la alta sociedad que viven un apasionado romance después de haber cruzado como 3 palabras entre si y haberse visto en dos ocasiones distintas… Quizá solo sea cosa mía o es algo que solo le pasa a la gente bonita (por lo que nunca podre experimentarlo) pero ¿De verdad la gente se enamora una de otra así de fácil una de la otra? Ni las princesas de Disney son así de fáciles y una de ellas vivía con 7 hombres solteros al mismo tiempo.
Por suerte no es lo único que tiene que ofrecer esta reinterpretación de la historia, también cuenta con la versión pirata de Gladiador de Russell Crowe. Lo mismo pero más barato y ni cercanamente interesante. El doctor Simil se sentiría orgulloso. El problema con Pompeya es que todos los personajes se sienten completamente planos e intercambiables unos por otros. Los buenos son buenos porque así lo dicta el guion, no porque tengan una motivación o una meta que los defina como tales y los malos son los malos por exactamente las mismas razones. El peor de estos casos es el personaje del senador romano Corvus (Kiefer Sutherkand) que se queda a nada de ponerse un bigote postizo, un sombrero de copa y amarrar a la damisela en desgracia a las vías del tren solo para que el héroe pueda salvarla. Si fuera más cliché probablemente sería ilegal.
Esta película podría ser catalogada solo como una versión inferior de las otras cintas ya mencionadas (porque lo es) de no ser por el tercer acto que se compone completamente de la destrucción de la ciudad y el derroche de efectos visuales. Me imagino a Jupiter viendo la historia de amor entre Milo y Cassia y diciendo “esto es aburrido… Vulcano, hagamos esto más interesante”. Los efectos son bastante buenos y aunque si hay un cierto placer mórbido en ver la trágica destrucción de Pompeya a causa del volcán Vesubio, pero seamos sinceros, no es diferente del que se experimenta al ver cualquier otra película de desastres naturales, la diferencia aquí solo es el escenario de una antigua ciudad romana.
Pompeya es una película que vale la pena ver en el cine solo por los efectos especiales y aun así no creo que eso sea incentivo suficiente para pagar el boleto completo. Entretenida como para ponerla en la tele mientras estas haciendo alguna otra cosa pero nada que más y mejores películas pueden ofrecer.
Solo dos cosas más: 1.- Por alguna razón no dejo de pensar que Emily Browning haría una perfecta princesa Zelda si alguna vez se llega a filmar una película de La Leyenda de Zelda, no sé si es por el tipo de vestuario o por sus orejas, quizá un poco de ambas. 2.- (posible spoiler, aunque no creo que cuente como spoiler a una historia que sucedió hace más de 1800 años…) Pompeya, lamento decirte que Watchmen llamo y quiere que le regreses esa escena que le robaste casi cuadro por cuadro, ambos sabemos de cual estamos hablando.


Pompeya: 6/10

Mejor que: Cualquier otra película dirigida por Paul W. S. Anderson (aunque tristemente eso no es decir mucho)
Peor que: Titanic, Gladiador



miércoles, 19 de febrero de 2014

CINE BARATO: ROBOCOP


Oh, los finales de los ochenta y principio de los noventa, esa época mágica en la que crecí y que aparente mente Hollywood trata de venderme de nuevo en lugar de crear idead nuevas. Y aquí tenemos el más reciente intento: Robocop.
Primero que nada hay que aclarar que a diferencia de algunas personas, no creo que esto sea lo peor que le ha pasado al personaje como se dice por ahí ¿Qué nadie recuerda Robocop 3? Este nuevo intento por revivir una franquicia que prácticamente ha estado muerta por años pero cuyo nombre aun provoca esa reacción de “Oh, sí. Recuerdo eso de cuando era niño”. Y esta misma reacción es tanto la mayor fortaleza de la cinta así como su debilidad más grande. Siendo sinceros, esta nadie vería esta película de no ser por el nombre al que ya estamos familiarizado y a su vez el hecho de tratarse de un remake hace inevitable compararla con la versión original.
Sin dar tantos rodeos ¿Es la versión de Robocop del año 2014 mejor que la original de 1987? No, por supuesto que no, y quien diga lo contrario esta en un error ¿Eso hace esta nueva interpretación una completa pérdida de tiempo? No, al menos no del todo. Pongámoslo así, un buen café es a Robocop 1987 lo que un café descafeinado es a Robocop 2014, ambos son café pero solo uno te quitara el sueño.
Robocop nos cuenta la historia de Alex Murphy  (interpretado por Joel Kinnaman) policía de Detroit y como tras un atentado contra su vida, es reconstruido por la compañía OCP para ser el nuevo rostro de la ley en la ciudad, mitad maquina mitad hombre surge ¡Robocop! Esa es la premisa básica pero esta nueva interpretación quiere ir más allá, tocando puntos como la política, relaciones exteriores, manipulación de los medios, libre albedrio, etc. Pero he ahí el problema, solo trata de tocar estos temas pero a excepción de uno o dos, solo “trata” y no llega a ninguna parte. Simplemente muerde más de lo que puede masticar.
La versión original es todo un clásico (y estoy dispuesto a pelear contra cualquiera que diga lo contrario), que aunque es recordada mayor mente por su extrema violencia e icónico personaje, es mucho más profunda de lo que muchos podrían darle crédito. Esta nueva versión trata de recrear esa atmosfera  y dar la ilusión de que es un film mucho más inteligente de lo que parece. Simplemente no lo es. Pienso que esta película podría haber sido bastante buena si no hubiese querido ser un remake de Robocop ya que esto mismo la limita demasiado, pero por otro lado nadie la vería de no ser por el puro nombre.
Aun con todo esto, pienso que se trata de una película de acción lo suficientemente buena como para pasar el rato. Es mucho mejor que algunos de los otros intentos que he visto de revivir los ochenta últimamente y honestamente creo que mis muy bajas expectativas tienen que ver bastante con mi percepción. Esperaba ver una degradación insultante de un héroe de la infancia y en su lugar vi un intento bien intencionado aunque algo torpe de traer de vuelta a la cultura popular un icono del pasado. No voy a mentir, el escuchar el tema musical original de Robocop me hizo sentir como un niño otra vez, y ver a mi Batman favorito (Michael Keaton) en pantalla junto con mi comisionado Gordon favorito (Gary Oldman) fue bastante entretenido.
No es como para ver en el cine, pero si valdría la pena una renta para el fin de semana o verla en Netflix cuando no hay nada mejor que hacer. Solo me queda una duda, ¿En cada contrato que firma Samuel L. Jackson específicamente estipula que en algún momento debe gritar a la cama “Mother Fucker”?  Sé que eso es lo suyo pero no creo que deba hacerlo todo el mother fucking tiempo.

 

Robocop:  7/10

Mejor que: Robocop 3
Peor que: Robocop (1987)

jueves, 13 de febrero de 2014

CINE BARATO: ESTE ES EL FIN



¡Finalmente pude ver esta película en el cine! Y solo 8 meses después de que se estreno en Estados Unidos… ¿Hurra? Tarde pero sin sueño supongo. “Este es el fin” es una cinta protagonizada por Seth Rogen, James Franco, Jonah Hill, Jay Baruchel, Danny McBride y Craig Robinson entre otros. La premisa es simple ¿Qué pasaría si en la mitad de una fiesta con tus amigos y el apocalipsis comienza?

Este es el debut de Seth  Rogen y es evidente que es un proyecto que se hizo más que nada para que él y sus amigos pasaran el rato, y aunque eso suena como un punto en contra, no lo es en lo absoluto.  Por el mismo hecho de ser una colaboración entre compas puede pensar se que se excluye totalmente al espectador de este grupo de amigos, como ir a una fiesta donde no conoces a nadie y a la que solo asistes por petición de un amigo que de verdad quiere ir, lo cual es exactamente lo que pasa en la cinta y evidentemente no es por accidente.
Los actores no están interpretando a ningún personaje sino a una versión ficticia de ellos mismos y aunque es bastante raro escuchar cómo se refieren unos a otros usando sus nombres completos, eso es parte del chiste. Se utiliza mucho (tal vez en exceso, dependiendo a quien le pregunten) el humor referencial a la cultura pop, con referencias tanto conocidas como una que otra más oscura pero por suerte no es el único humor que ofrece.
La premisa no es del todo original, ya se han visto muchos escenarios apocalípticos antes, sin embargo creo que es la primera película pueda recordar que utiliza ese marco narrativo y lo presenta como una comedia (“Un Desastre de Película” no cuenta porque eso no es comedia, y si alguno puede decir que esa película los hizo reír, ustedes son la razón por la que no podemos tener buenas cosa). Es una simple reunión entre amigos que por coincidencia toma lugar durante el fin del mundo.
Hay cierto contexto religioso que podría resultar molesto para algunos, después de todo este fin del mundo no es un meteorito que se estrella en la tierra o una profecía maya, es el apocalipsis bíblico con demonios y toda la cosa pero nunca llega a querer imponer una creencia sobre otra, digo, después de todo es una cinta de Seth Rogen, es solamente para dar un contexto a todo el asunto.
Como ya dije, es un proyecto hecho meramente entre amigos, y la razón por la que resulta entretenido es porque evidentemente todos los involucrados se están divirtiendo de lo lindo y es una vibra contagiosa. Y hablando de vibras, sin arruinar el chiste solo diré que si yo me viera en una situación parecida con Emma Watson bajo el mismo techo, es muy probable que involuntariamente yo daría es misma vibra de la que hablan los personajes en esa escena. Y es por eso que probablemente arderé en el  infierno…
Quizá no sea una película que se tenga que ver en el cine, pero es lo suficientemente buena como para pasar el rato. Vale la pena echarle un ojo. It's the end of the world as we know it and I feel fine.

 

Este es el Fin: 7/10

Mejor que: Un Desastre de Película (aunque seamos francos, no es que eso sea muy difícil de hacer)

No tan buena como: Pineapple Express (solo por compararla con otra película de Seth Rogen y James Franco)
 

 

jueves, 6 de febrero de 2014

CINE BARATO: 47 RONIN


Esta reseña es difícil. De verdad quiero que me guste esta película, de verdad que sí, pero simplemente no hay nada que pueda recomendar de esta cinta a pesar de estar basada en una de mis historias favoritas. Es como si invitaras a la chica más bonita de la clase a tomar un café y ella aceptara, pero al estar sentados uno frente a otro te resulta imposible mantener una conversación con ella, no por falta de interés o nervios, sino porque te das cuenta de que la persona frente a ti es más tonta que un saco de piedras.
47 Ronin nos cuenta una historia muy famosa historia del folklore japonés sobre los 47 Ronin (duh) y como estos vengan la muerte de su seño, recuperando su honor y el de su tierra en el proceso. Es una historia real muy conocida en su tierra de origen y que es llevada a la pantalla por los Universal Pictures, porque quien mejor que contar una historia famosa y apreciada por toda una nación que una producción extranjera que no tiene ni la más remota idea de lo que dicha historia representa.
Toda la producción parece tener una crisis de identidad tratando de complacer a todo público agregando cada elemento popular de alguna otra película y ejecutándolo horriblemente. Me imagino a alguien del estudio viendo el guion de la cinta y diciendo “Es interesante pero… ¿Y si agregamos monstruos, magia, una historia de amor completamente innecesaria, las peores imágenes por computadora desde hace año y a Keanu Reeves? Pa ver qué pasa”.
No estoy en contra de que se tomen libertades cuando se realizan adaptaciones de eventos históricos, ya sea para hacer el proyecto mas artístico (como en “Heroe” de Zhang  Yimou y estelarizada por Jet Li) o para hacerlo más atractivo comercialmente (como en “300”), pero en el caso de 47 Ronin todos los elementos agregados se sienten completamente ajenos. Es como un escopetazo de pintura disparado a la pared para ver que “pega” y terminas con un manchón de colores grotesco y sin sentido. No sé que haya salido mal en la producción o quien sea el  culpable, el director, el guionista o los productores (o tal vez todos ellos al mismo tiempo), pero es evidente que en algún punto algo salió horriblemente mal.
Quiero encontrar por lo menos algo bueno que decir a favor de esta película, y sinceramente lo único que se me ocurre es que los vestuarios están muy bien diseñados y son atractivos a la vista… y eso es todo. Es una completa pérdida de tiempo, lo cual es muy decepcionante ya que esta era la oportunidad de dar a conocer a un público más amplio una de las historias más representativas de Japón.
La única forma en que me imagino que alguien pudiera ver esta película es mientras estas sentado en tu sillón cambiando de canal, vez que la están pasando en la tele y te detienes para verla un momento porque la confundiste con otra película, hasta que te das cuenta que es esa basura donde Neo pretende ser mitad japonés y mitad duende del bosque (I shit you not).
 
47 Ronin: 5/10
Mejor que: Ver crecer el pasto, supongo.
Peor que: 300, Héroe, Piratas del Caribe, La Princesa Mononoke, Avatar (la serie, no la película de James Cameron), El Ultimo Samurái, Ruroni Kenshin, 7 Samurais, Matrix (solo por mencionar algunas de las otras películas que trata de imitar y fracasa miserablemente).


miércoles, 22 de enero de 2014

CINE BARATO: EL ABUELO SINVERÜENZA


Nunca me gusto Jackass, nunca le vi la gracia a ver a un montón de imbéciles haciendo estupideces y lastimándose unos a otros… hasta que un día vi la película con mi propio grupo de imbéciles y todos carcajeábamos con esas mismas tonterías que me parecían sin gracia alguna cuando estaba solo. Hasta que paso un tiempo pude entender un poco este fenómeno. Verán, el hombre (me refiero como al hombre como género, no como especie) es estúpido por naturaleza, a distintos grados pero en el fondo estúpido. Esa estupidez se incrementa exponencialmente cuando más de un hombre se encuentra con otro, teniendo un crecimiento proporcional al número de hombres presentes. En palabras más simples, entre mas amigos tengas al lado “mejor” ambiente se tiene. No es coincidencia que cuando se está con un grupo de amigos te atrevas a hacer o decir cosas que nunca harías o dirías si estuvieras solo ¿Qué tiene que ver esto con la película “El Abuelo Sinvergüenza? Que el disfrutar u odiar esta película depende mucho de la compañía con que se vea.

Johnny Knoxville protagoniza esta película interpretando al titular abuelo sinvergüenza. Es imposible no comparar esta película con Jackass, después de todo es el mismo equipo creativo he incluso en ingles se llama “Jackass presents: Bad Grandpa”. El formato es similar también, Johnny Knoxville haciendo babosadas, la única diferencia es que aquí lo hace disfrazado de adulto mayor. Ok, no es la única diferencia, entre segmento y segmento de bromas en cámara escondida, se trata de incorporar una “historia” sobre como el abuelo por circunstancias fuera de su control, debe bajar por los estados unidos para dejar a su nieto con su padre. Y uso la palabra “historia” muy vagamente porque solo sirve para dar un poco de contexto a las bromas pesadas. Eso trabaja en contra de la propia película, ya que el tiempo que pasa tratando (sin mucho éxito) de contar su historia es tiempo que podría ser usado para ver más bromas, que es la razón por lo que entrarías a ver algo producido por Jackass en primer lugar.

No hay mucho que decir al respecto. El humor de la película no recae tanto en Knoxville como en la gente y sus reacciones  ante las situaciones incomodas en la que este los pone. En lo personal creo que la mitad de las bromas funcionan y la otra mitad no, en esas que no lo hace se siente como si alguien te contara un chiste y se les olvidara el final. Pero lo que sea de cada quien, no me morí de risa toda la película pero si me reí fuertemente en un par de ocasiones.

El humor en general es muy subjetivo, lo que le resulta gracioso a una persona puede no parecerle a otra y viceversa. No puedo recomendar esta película, no es algo que valga la pena ver en la pantalla grande, pero supongo que si estas familiarizado con Jackass y te gusta ese tipo de humor no saldrás decepcionado del cine,  sobre todo si vas con un grupo de amigos.

 

 

El Abuelo Sinvergüenza.  6/ 10 (7/10 con amigos y probablemente 8/10 si todo el grupo esta ebrio)

Mejor que: La Risa en Vacaciones (Perdón, pero no se me ocurre nada a lo cual compararlo que sea del mismo estilo).

Peor que: Jackass la película. Borat.



miércoles, 15 de enero de 2014

CINE BARATO: ACTIVIDAD PARANORMAL: LOS MARCADOS.


El cine de terror nunca ha sido lo mío. No me malentienda, no es que no me guste, simplemente es el ultimo genero en el que pienso cuando digo “ok, sentémonos a ver una película”. La excepción es cuando se presenta una idea o historia particularmente diferente o bien ejecutada. Actividad Paranormal: Los Marcados no es una de esas excepciones.
Mi único contacto con esta franquicia, aparte de esta cinta, fue la Actividad Paranormal original, que aunque no puedo decir que ha sido la peor película que he visto en mi vida, no me pareció tan “genial y escalofriante” como se le denomino por algunos cuando se estreno y en esta secuela (o precuela según se le vea) está cortada con la misma tijera.
Los Marcados nos cuenta la historia de Hector y Jesse, un par de adolecentes que poco después de graduarse de la prepa deciden comprarse una cámara y gravar todo lo que hacen por ninguna razón en particular. Poco a poco se van dando cuenta de las extrañas practicas de una excéntrica vecina y como, sin saberlo al principio, uno de ellos es el objetivo de una posesión demoniaca.

Al igual que el resto de la franquicia, la película esta filmada en formato “found footage” que simula que toda la acción de la película es filmada por un de los personajes, en algunos casos queriendo dar una impresión de realismo… y he ahí el primero de los muchos problemas de la película. Es cierto que este estilo de filmación, cuando es bien ejecutado, vuelve al espectador mas inmerso en la película, pero al menos para mí, en esta cinta hace exactamente lo contrario. (Pequeños Spoiler adelante) Quizás solo sea que si yo me viera en una situación similar, ver como un amigo es poseído lentamente por un demonio y ser perseguido por seres sobrenaturales, mi primera reacción no sería gravar todo y subirlo a youtube, al diablo la cámara, yo saldría corriendo y gritando tan rápido que no me verían ni el polvo. En cierto punto de la cinta, estos niños tienen la buena idea de ir a la policía, eso tiene sentido, pero rápidamente descartan la propuesta con la excusa “la policía nunca nos creerá” ¡TIENES UNA PUTA CAMARA CON GRAVACIONES DE TODO POR LO QUE HAZ PASADO! ¡TIENES EVIDENCIA FISICA PALPABLE (sin mencionar a múltiples testigos oculares) QUE PODRIA CONVENCER A CUALQUIERA DE QUE ALGO ESTA MAL! En ese momento simplemente pensé, “que se pudran, estoy del lado de los malos, estos imbéciles son demasiado estúpidos para dejarlos vivir”.

Los personajes son genéricos y sin ninguna personalidad en particular. Supongo que la cinta intenta convencernos de que se tratan de personas completamente normales como cualquier otra, pero para mí no resultan más que aburridas, sin ninguna conexión con el espectador (o tal vez solo sea conmigo) por lo que simplemente me da igual lo que les pase a estas personas, que siendo adolecentes en una película de terror… seamos francos, todos sabemos cómo terminaran.

Aun con los problemas de la película, he de admitir que me resulto más entretenida que la original, es más estúpida e incongruente, pero supongo que sirve para pasar el rato... y olvidarte de ella a los 5 minutos de haberla visto. Es como ir a una casa embrujada en una feria, ya sabes a lo que vienes y solo estas en espera de ese momento en el que un empleado disfrazado con una máscara de látex barata salte de las sombras gritando “BOO”. Irónicamente, nada del otro mundo. Actividad Paranormal: Los Marcados, no presenta nada que no se haya visto un millón de veces ya, resulta tan irrelevante que es inofensiva o viceversa. No es como para gastar en el boleto del cine pero si un amigo la trajera para verla entre compas un día donde no hay nada que hacer, le diría a ese amigo que me devolviera la hora y media que me hizo desperdiciar.

 

Actividad Paranormal: Los Marcados  5/10

Mejor que: Actividad Paranormal.

Peor que: El Exorcista, el remake de Evil Dead (conocida en México como Posesión Satánica), El Ultimo Exorcismo y un muy largo etcétera
 


miércoles, 8 de enero de 2014

CINE BARATO: FROZEN. UNA AVENTURA CONGELADA


Creo que la gran mayoría de nosotros al oír la frase “una película de Disney”, lo primero en lo que pensamos es en un cuento de hadas bastante estándar, con personajes divertidos y memorables, y si creciste en los  80´s o 90´s, música que saldrás tarareando al salir del cine (Hakuna Matata viene a la mente… y se queda ahí por una semana), pero en los últimos años eso no fue tan cierto. Estas películas siguieron teniendo la misma calidad y características que conocemos por parte de Disney pero cambiamos a los reinos lejanos, reyes y princesas por juguetes que cobran vida, carros que hablan y un largo etc. Frozen vuelve a ese concepto (no del todo olvidado, solo no tan recurrente) de un cuento de hadas más tradicional.

Tenemos la historia de dos hermanas, Anna y Elsa, que por un accidente causado por la magia invernal de una de ellas su relación entre ellas va volviéndose más fría (no pun intended). Eso solo es el inicio de la película, y no puedo contar mucho más para no arruinar nada… solo un pequeño detalle ¿Qué onda con el “clásico” Disney y su casi fetichista fijación por matar a los padres de sus protagonistas? No me vean así, eso pasa en los primeros 10 minutos de la  película.

He de admitir que no soy fan del concepto de “la princesa Disney” principalmente porque no soy una niña de 8 años y porque muchos de los ejemplos dentro de ese arquetipo me parecen bastante arcaicos y en algunos casos ofensivos (Breve divagación: ¿Qué pedo con Ariel de La Sirenita? ¡Técnicamente le vende su alma al diablo para poder andar con un wey que ni siquiera conoce, no ha cruzado ni media palabra con él y que solo ha visto un par de veces en su vida!). Por fortuna no todo lo que engloba el concepto es malo, especialmente en tiempos más recientes con personajes como Tiana (La Princesa y el Sapo), Rapunzel (Enredados) y Merida (la de Valiente, no la capital de Yucatán).Y me alegra decir que las princesa de este cuento caen en el lado positivo del concepto, aunque probablemente yo sea la última persona que pueda dar esa opinión por estar tan alejado del tipo de audiencia a quien va dirigida la película.

En el aspecto visual debo decir que la cinta es bastante impresionante y probablemente no se vería tan espectacular en animación tradicional. Vi esta película en una sala de cine regular y debo admitir que estoy tentado a volver a verla pero en una sala 3D ya que muchas de las tomas y efectos se ven claramente hechas con esa dinámica en mente. La música es bastante buena también, aunque nada del otro mundo, es decir que al menos para mí no hay esa tonadita pegajosa que anida en tu cabeza y pone sus huevecillos en ella (…Una forma de ser…).

Si he de poner un negrito en el arroz, y muy pequeño por cierto, es que nunca se da una explicación concreta sobre los poderes invernales de Elsa. Si, ya sé que es un cuento con magia, creaturas fantásticas y todo eso, pero debo decir que ese detalle me incomodo un poco, aunque tal vez sea solo porque soy un viejo amargado que exige demasiado a una película para niños.

Una muy buena película que merece verse por lo menos una vez en la pantalla grande… probablemente en 3D.

Frozen: Una Aventura Congelada  8/10


Mejor que: Valiente

No tan buena como: Enredados