Cine Barato: Letras Explícitas

Hay una larga lista de cosas que me son indiferentes, como los nombres de jugadores de futbol o la interacción humana;  dentro de esta lista también se encuentra la música Hip-Hop. Voy a ser el primero en aceptar que muy probablemente no sea ni de cerca la persona adecuada para hablar de Letras Explícitas (por la ya mencionada apatía y todo eso), lo cual es una prueba difícil, no tanto para mí sino para la cinta en cuestión ¿Puede una película cuyo tema me es indiferente, no solo mantener mi atención, sino darme una nueva apreciación por algo que, hasta ese momento, no me despertaba el más mínimo interés? La respuesta más fácil es: si, cuando la producción en cuestión pone su empeño en ello, y ese es precisamente el caso de Letras Explicitas.

En Letras Explícitas veremos el camino a la fama del grupo N.W.A. y su eventual caída. Un grupo de amigos se unirán para llegar a cumplir sus sueños: Crear música que refleje su realidad y con ello, alcanzar fama y fortuna. Rápidamente el grupo se dan cuenta que el mantenerse en la sima puede ser incluso más difícil que alcanzarla en primer lugar.

Hay una razón por la que a todos nos siguen fascinando las historias tipo “Cenicienta”. El alcanzar el éxito a base de trabajo duro y algo de suerte (aunque no nos guste  admitir esa última parte), es algo con la que cualquier persona puede identificarse (o proyectarse) de una u otra forma, y esa es en esencia parte de lo que hace que Letras Explicitas funcione muy bien, con la ventaja añadida de ser una historia real. De tratarse de una clásica película sobre luchar por  que alcanza metas y la felicidad al llegar a ellas, la película no solo sería una más del montón, y para elaborar sobre la comparación con cuentos de hadas, una más con un “vivieron felices para siempre” al final, pero el gran acierto del film es mostrarnos que esos “finales felices” no funcionan de manera tan perfecta en la vida real.

Debemos tener en mente que, a pesar de estar basada en hechos reales, la película no deja de ser una dramatización, por lo en más de una ocasión se presenta a sus personajes de manera más positiva de lo que podría esperarse; esto es una dramatización y no un documental después de todo. Aun con esto, la cinta no teme en mostrarnos algunos de los aspectos oscuros de los personajes (aunque no los MÁS oscuros). Cada personaje tiene una perspectiva diferente, que el film logra presentar de manera bastante clara y aunque en la medida de lo posible trata de tomar una postura neutral ante los eventos que se presentan, lo cierto es que el favoritismo sobre algunos personajes sobre otros es difícil de ignorar. Otro punto que podría trabajar en contra del film es su duración. Alcanzando casi las dos horas y media de duración, la película puede parecer demasiado larga, pero aun con esto tengo que reconocer que en ningún momento perdió mi atención, aunque si hay que aceptar que la gran cantidad de acontecimientos que suceden durante la historia hace pensar que tal vez (solo tal vez) esta historia funcionaria mejor como una mini-serie de televisión o algún formato similar.

Obviamente al tratarse de una historia sobre Hip-Hop, es imposible no hablar de la música. Lo dije desde el principio, el Hip-Hop simplemente no es lo mío, pero el film logra expresar muy bien la pasión que hay detrás de esta música así como su contexto en general, por lo que resulta imposible no sentir esa contagiosa emoción por la música. Tengo que reconocer que muchas veces me vi agitando la cabeza al ritmo de las canciones a pesar que no soy fan del género.

Además de todo lo anterior, lo mejor que puedo decir sobre Letras Explícitas es que me mantuvo entretenido e interesado todo el tiempo, cosa que no imagine que podría lograr en un principio. La película logra representa de manera fiel la escena cultural y musical de California, y los Estados Unidos en general durante el final de los años 80´s y principios de los 90´s, que no sería demasiado exagerado que, en un futuro, el film pueda considerarse como una “película de época” y definitivamente es una experiencia bastante interesante. Si son fans del Hip-Hop o el Rap, creo que esta es una visita obligada al cine, y para los que no son fans, denle una oportunidad, Letras Explícitas es una buena película en general. Tal vez la película no llegue al punto de convertirme en fan del Hip-Hop y hacerme escuchar esa música a todo volumen mientras voy manejando, pero lo que si logra es despertar una nueva admiración y respeto por el género, lo cual es más fácil decir que hacer.

Ahora, si hacen alguna película similar a esta con un grupo de reggaetón, tal vez también empiece a respetar esa música… JAJAJAJAJAJAJAJA. Es broma. Yo nunca voy a respetar el reggaetón.

Letras Explícitas: 4/5. Muy Buena.

Una vez más me es imposible decir que tan buena o mala es la película en comparación a otras, principalmente por mi propia ignorancia sobre el tema. Lo más que puedo decir es que, si les gustó 8 Millas (2002), muy probablemente también disfruten de Letras Explícitas.

Déjenlos Pelear...

La siguiente moda en el cine parece ser las películas de “VS”. En la siguiente cinta de Marvel veremos al Capitán América vs Iron Man, mientras que DC esta echando toda su carne al asador con Batman V Superman, pero esta “nueva “ corriente no se limita a películas basadas en comics, ya que hay otras propuestas que quieren su pedazo de este lucrativo pastel.

Ya sin tanto rodeo: Tendremos Godzilla VS King Kong para el 2020 ¿Muy larga la espera? Tal vez, pero tendremos algunas películas que nos ayudaran a prepararnos para el gran evento.  Para 2017 tendremos Kong: Skull Island, en 2018 Godzilla 2 para llegar finalmente a la atracción principal Godzilla VS King Kong en 2020.

Esta será la segunda vez que los monstruos más grande del cine (jejeje) se encuentran en la pantalla grande, ya que  en 1962 se estreno la homónima Godzilla vs King Kong en Japón, producida por la famosa compañía Toho.

Lo único que queda por decir es:

Video-reseña: Los Huéspedes

Video-reseña: Hotel Transylvania 2

Cine Barato: Marte: Operación Rescate

En un momento me sumare a las muchas voces que alaban esta cinta como una de las mejores del año, principalmente porque verdaderamente lo es, pero antes de eso y como es mi costumbre en casos de traducción de películas en México, tengo que expresar algo relativamente insignificante pero que no deja de ser una gran molestia cada que sucede. *Ejem* ¡¿Es en serio?!  ¿“Operación Rescate”? ¡Qué pinche maña de cambiar los títulos de las películas de manera innecesaria! ¿Qué tiene de malo “El Marciano”? ¿Es un titulo demasiado sencillo y genérico?  ¡¿“Operación Rescate” es aun más genérico, rayando en lo aburrido?! Eso suena a película de acción ochentera, probablemente protagonizada por Steven Seagal o Chuck Norris. ¡¡¡Dejen de cambiar los títulos de las películas a lo pendejo!!! *Ejem* Y con eso fuera de mi sistema, hablemos de… ugh… Operación Rescate… No, no, no. Al diablo. De aquí en adelante le llamare El Marciano. Deal with it.

En El Marciano, tendremos una historia más en la larga y difícil tarea de rescatar a Matt Damon de una difícil situación. Durante una misión de exploración a Marte, la tripulación del Ares III  deja al astronauta Mark Watney (Matt Damon) varado en el planeta rojo al creerlo muerto a causa de un accidente. Sin embargo, Watney se encuentra con vida, pero esto solo es el primer paso en una serie de problemas que hacen cada vez más desesperada su situación ¿Cómo podrá Watney comunicarse con la tierra? ¿Si quiera hay posibilidades de esperar un rescate? Y de haberla ¿Podrá sobrevivir por suficiente tiempo en el árido planeta hasta que alguien regrese a salvarlo?

Algo que en verdad me impresiono desde un inicio es la agilidad con la que se mueve la trama. No se pierde tiempo en presentarnos el escenario en que se desarrollara toda la película, y en los primeros 10 minutos del film ya tenemos todas las piezas en su lugar para contarnos una muy interesante, entretenida y en más de una ocasión, estresante historia. La premisa bien podría describirse como “Robinson Crusoe… ¡En el espacio!” Y aunque esa descripción podría ser acertada, la verdad es mucho más compleja que eso.

También es de admirar es que, a pesar de usar un lenguaje bastante técnico, y aunque muchas veces yo no tenía ni idea de lo que se estaba hablando, cada situación se explica por si sola y el objetivo final nunca se pierde de vista: Salvar (otra vez) a Matt Damon. Hubiera sido muy sencillo simplificar el lenguaje, lo que si ocurre en más de una ocasión, pero en general el film tiene tanta confianza en sí mismo y en su audiencia, que se da el lujo de presentarnos conceptos científicos complejos sin necesidad de explicárnoslo de manera demasiado “sosa” o “infantil”.

Todo lo anterior no serviría de nada si no se contara con un buen protagonista, y aunque no me guste aceptarlo, Matt Damon hace un papel verdaderamente admirable. Lo voy a confesar: Damon simplemente no es santo de mi devoción. No es que lo odie o piense que es un mal actor, simplemente nunca llego a tomar un papel que en verdad me impresionara, pero el hecho de que pueda llevar la nada ligera carga del personaje principal en El Marciano ha cambiado (para bien) mi impresión sobre Damon. Siempre con un “optimismo cauteloso”, Mark Watney se convierte rápidamente en un personaje memorable del cine y sobre todo de la ciencia ficción en general.

Podría seguir y seguir, pero en este punto ya solo estaría repitiendo lo que todo el mundo a dicho a estas alturas. Solo les puedo confirmar que en El Marciano verdaderamente es una de las mejores películas del año, y una de las mejores cintas de ciencia ficción dura (busquen ese término en Google) que he visto en muchísimo tiempo. Aunque suene sacado de un muy mal libro de superación personal (aunque mucho de lo que escribo termina sonando así, so fuck it) El Marciano es una verdadera oda al espíritu humano y la ciencia, y de cómo la combinación de ambos elementos pueden ser el combustible para grandes cosas, buscando limites solo para encontrar la manera de superarlos y desarrollar un potencial casi infinito. Definitivamente vale la pena ver esta cinta en la pantalla grande, entre más grande mejor  (y sin albur). No recuerdo la última vez que una película hizo que literalmente me mordiera las uñas por la emoción y eso, aunque me avergüence un poco admitirlo, fue mi reacción más de una vez durante la película. De verdad vayan al cine a verla, y si ya la vieron no importa, véanla de nuevo; sé que yo lo haré.

Marte: Operación Rescate El Marciano: 4/5. Muy Buena.

Mejor que: Interestelar (2014)

No tan buena como: No tengo nada en esta ocasión, sorry. Pero de verdad, vayan a ver esta película.

Cine Barato: Los Huéspedes

M. Night Shyamalan…  ¿Qué puedo decir de él que no se haya repetido hasta el cansancio a estas alturas? Ya sea que se puedan apreciar sus primeras cintas como algo innovador para la época, o ridiculizar sus más recientes incursiones en el cine, que usualmente tienen vienen en dos sabores: Muy mala y comedía involuntaria; lo cierto es que Shyamalan siempre da de que hablar y esta “tradición” continua con Los Huéspedes.

En Los Huéspedes, seguiremos a un par de hermanos durante una visita a la lejana granja de sus abuelos. En lo que en un principio parecería una inocente reunión familiar, Rebecca (Olivia DeJonge) y Tyler (Ed Oxenbould), por primera vez en su vida pasaran una semana completa visitando a sus abuelos. Poco a poco Rebecca y Tyler se dan cuenta que sus abuelos son un tanto excéntricos, pero poco a poco van creciendo las dudas ¿En verdad los abuelos sólo son “raros”, o acaso ocultan algo más siniestro?

No puedo negarlo, mi mente es bastante simple (por no decir simplona) y usualmente, cuando se habla de cine me gusta hacer distinciones bastante claras. Una película es buena o mala, haciendo una escala intermedia entre esas dos vertientes, pero Los Huéspedes logran romper con esa división, y de una muy extraña e incomprensible manera que confunde mi débil mentecilla, logra crear algo que hasta ahora me parecía imposible de imaginar. Los Huéspedes logra situarse en ambos rangos de la escala de manera simultánea: Es una buena película al mismo tiempo que es una de las peores que he visto.

Creo que muy particularmente, este film es una muestra de todo lo que distingue a Shyamalan como director, tanto lo bueno como lo muy, muy malo. Por un lado tenemos una atmosfera que gradualmente se va convirtiendo de cotidiana y simple en interesantemente perturbadora. Hay momentos en la que los actores verdaderamente logran proyectar una gran intensidad emocional, y otros tantos en que la actuación es tan mala que causa pena ajena. La trama cuenta con un giro inesperado (porque es Shyamalan, duh), pero al mismo tiempo es uno que no es tan creativo como en ocasiones anteriores. Existes momentos en que el espectador verdaderamente logra sentir la tensión de la escena, y acto seguido se logra romper esa tensión con algo tan ridículo que es imposible definir si la gracia que causa es intencional o por accidente. Hay agujeros en la trama que son demasiado grandes como para poder pasarlos por alto, y otros momentos en que la historia se toma su tiempo para explicar con relativo detalle el “cómos” y el “por qué” de lo que se presenta en pantalla. Y esta lista de contrastes sigue y sigue y sigue…

Sé que supuestamente mi trabajo es decir si un film vale la pena o si se trata de una pérdida de tiempo, pero Los Huéspedes me ha dejado en la difícil situacional de no poder hacer ninguna de las dos cosa. Sinceramente se trata de un volado y la moneda está en el aire. Habrá quienes piensen que la película es un regreso a los propios orígenes de Shyamalan y que esta se trata de una buena película, y hay suficientes argumentos para apoyar esa opinión. Del otro lado de la moneda, habrá quienes digan que la producción sólo logra sumarse a la larga lista de fracasos de este director, y también hay mucha evidencia para respaldar esa teoría ¿Mi opinión ante el volado? Para mí, la moneda cayó de canto, dejando ver ambos lados a la vez, y al mismo tiempo a ninguno de los dos. Parafraseando a un mexicano de cuyo nombre no quiero acordarme: La película no es buena ni mala, sino todo lo contrario. La recomendación final es que vean la película y juzguen por ustedes mismos, sólo tengan en  mente que terminaran odiándola o amándola, o en mi caso muy personal, muy, muy confundidos.

Esta es la parte en la que normalmente le doy una calificación al film en una escala del 0 al 5, 0 siendo la más baja y 5 la más alta. Desafortunadamente no creo que esta clasificación sea aplicable en este caso, así que me veré forzado a dar una nueva calificación nunca antes vista (esperemos que sea la primera y última vez).

Los Huéspedes: ¿Qué chingados?/5

No tan buena como: El Sexto Sentido (1999)

Mejor que: Después de la Tierra (2013)

Cine Barato: Hotel Transylvania 2

Los monstruos clásicos del cine siguen teniendo una fuerte presencia en la actualidad, aunque sólo sea en dos versiones diferentes: Una reinvención ridícula que poco o nada tiene en común con la fuente original, y por otro lado, en forma de parodia/homenaje. Tal vez esta no sea la manera más halagadora de mantener vivos a los monstruos de antaño, pero por lo menos esto evita que caigan en el olvido colectivo por ahora. Y hablando de “podría ser peor”, hablemos de Hotel Transylvania 2.

En Hotel Transylvania 2 volveremos a visitar Drácula y su particular centro vacacional. La feliz unión entre la hija de Drácula, Mavis y el humano Johnny, trae consigo el nacimiento de un nuevo miembro de la familia: El pequeño Dennis. Aunque Drácula se encuentra muy entusiasmado por su nueva posición como abuelo, el Conde se también está un poco preocupado por el futuro de su nieto y hará todo lo que pueda para descubrir si el niño es un vampiro o un humano “normal”.

Creo que ya lo he mencionado en el pasado, pero nunca está de más un breve y rápido recordatorio: Una película “familiar” y una “infantil” pueden tener puntos en común, pero esto no las convierte en sinónimas. La película familiar, como muy sutilmente nos lo sugiere el nombre, presenta algo que puede ser apreciado a muchos niveles por cualquier clase de público, ya sea infantil o adulto; la película infantil por otro lado, usualmente se dedica a mantener la atención de un público de corta edad, y con suerte mantenerlos entretenidos (y callados) por un par de horas. Si hay que clasificar a Hotel Transylvania 2 en alguna de estas dos categorías, definitivamente cae en la de “película familiar”. Esta puede ser una descripción demasiado genérica, pero para bien o para mal, ese es exactamente el adjetivo que mejor le queda a esta producción: Genérica.

La cinta cae en muchas trampas comunes que aquejan a este tipo de producciones. Al tratar de modernizar a sus personajes con música de moda y tecnología contemporánea, la película intenta apelar a un público igualmente “moderno”, pero esto hace que, a la larga, el film quede atrapado en la época en que se realizo, lo cual la hará ver un tanto “pasada de moda” para futuras generaciones, aunque también es cierto que gran parte del humor que se maneja en la película se basa precisamente en este intento de emparejar a monstruos clásicos con un entorno más actual, lo cual provoca situaciones bastante divertidas. Puede que ver a Drácula batallando por entender el funcionamiento de un celular sea un chiste relativamente simple, pero no por ello lo hace menos entretenido y gracioso.

En general el trabajo de doblaje y adaptación es bueno, aunque, como suele pasar en casi toda película traducida al español, mucho del humor provocado por el juego de palabras del idioma original se pierde completamente. Otro problema al traducir un proyecto de un idioma a otro es que muchas veces esa misma perdida del significado se trata de compensarse usando modismos locales, lo cual es cierto que hace que el público pueda familiarizarse más fácilmente con el lenguaje, pero para mi gusto, esto casi siempre hace que los personajes se sientan muy fuera de lugar. Por suerte esto se utiliza relativamente poco a lo largo de la cinta, aunque cada que este elemento aparece, verdaderamente es difícil de ignorarlo. Por último, y estoy consciente de que esto es completamente una apreciación personal, así que siéntanse libres de ignóralo si así lo desean: ¿Por qué siguen dándole papeles secundarios de doblaje a Humberto Vélez? Él es uno de los mejores actores de doblaje que tenemos en México y aun así lo siguen utilizando en papeles que son poco más que un “cameo”. Pero bueno, supongo que eso es mejor que nada.

Puede que todo lo anterior haga pensar que Hotel Transylvania 2 es algo que no valga la pena ver, pero ese no es el caso. La animación es buena y el humor tiene un rango bastante amplio que fácilmente puede entretener tanto a niños como adultos. El verdadero problema de la cinta es que no hace absolutamente nada para “quedarse” con el espectador una vez que corren los créditos finales.  Hotel Transylvania 2 es una película entretenida y nada más, una que difícilmente se podrá recordar una vez que sales del cine, pero lo que sea de cada quien, es un paseo entretenido mientras dura.

Hotel Transylvania 2: 2/5. Meh.

Mejor que: Home (2015).

No tan buena como: Kung Fu Panda (2008). Sé que esa comparación puede sonar demasiado extraña, pero tiene que ver con la “moraleja” de la historia. Desafortunadamente dar más detalles al respecto sería arruinarles la película.