Video-reseña: Historias de Miedo para Contaren la Oscuridad

Cine Barato: Había una Vez en Hollywood

No importa si lo aman u odian a él o a su trabajo, siempre hay dos cosas que son seguras en las películas de Quentin Tarantino: Inevitablemente dan de que hablar y siempre resultan entretenidas (aunque a diferentes niveles), tradiciones que continúan en Había una Vez en Hollywood, pero de antemano debo advertirles que, a pesar de contar con las cualidades ya mencionadas, entiendo perfectamente que algunos piensen que es demasiado rebuscada o sin sentido, conclusiones que definitivamente no comparto pero ¿Quién soy yo para negarles su propia opinión equivocada?

En Había una Vez en Hollywood veremos a varios personajes del mundo del espectáculo tratando de adaptarse a los cambios de la industria. Rick Dalton (Leonardo DiCaprio) es un actor de renombre que piensa que sus mejores años ya han quedado atrás, por lo que está dispuesto a hacer casi cualquier cosa por mantener viva su carrera. Apoyando a Rick se encuentra su doble de riesgo y amigo personal Cliff Booth (Brad Pitt). Ayudándose uno al otro en el difícil mundo hollywoodense, Rick y Cliff trataran de adaptarse a los cambios en el mundo del cine a principios de los años 70´s.

Tal vez sea empezar con el pie izquierdo decir que la trama muchas veces parece no tener una dirección fija o siquiera un objetivo claro en la historia que nos quiere contar, de hecho podría decirse que la verdadera “historia” ocurre sólo en la última media hora del filme; esto sonara a una crítica muy dura, pero ese no es el caso o por lo menos no es mi intensión que lo sea. Lo que trato de decir es que la cinta, más que una sola historia, parece estar formada de pequeñas viñetas protagonizadas por los mismos personajes, siendo estos el hilo conductor de estas historias más pequeñas, y aunque muchas de estas tramas menores parecen no tener relación o siquiera relevancia entre ellas, todas tienen como objetivo resaltar las cualidades de los personajes inmiscuidos en ellas, todos ellos muy interesantes y muy, MUY carismáticos, lo cual los convierte en un espectáculo muy entretenido.

Creo que está de más decir que todas las actuaciones son excelentes, después de todo el reparto completo está formado de grandes actores que han probado su valía muchas veces en el pasado, todos ellos jugando un poco con las expectativas del público, dándole a la película un aire bastante impredecible que resulta muy agradable. Los personajes se prestan a caer en estereotipos pero afortunadamente nunca lo hacen, dándonos personalidades mucho más humanas de lo que se podría esperar en una historia sobre el mundo de la farándula. No quiero dar detalles para no arruinarles nada, pero tomen por ejemplo a los personajes de Brad Pitt y Leonardo DiCaprio. Al principio se podría pensar que existe cierto nivel de “celos profesionales” o una rivalidad entre ambos personajes debido a sus circunstancias, pero eso no es verdad, al contrario, nos muestra una relación sincera y afable que va más allá de simples colegas y se dibuja como una genuina amistad entre ambos personajes. Lo que trato de decir es que la película evita en todo momento el melodrama barato, prefiriendo en su lugar inyectar el sarcasmo y humor negro característico de su director.

La ambientación es perfecta, transportando al espectador al Hollywood de principios de los 70´s. El vestuario, los escenarios, la banda sonora… hasta el más mínimo detalle esta cuidado para recrear la época en la que se desarrolla la historia, lo cual, para bien o para mal, hace que muchas escenas y tomas parezcan poco más que el filme presumiendo su diseño de producción y su uso de “props” de la época que parecen salidos de un museo de cine, lo cual tal vez suene a mera arrogancia por parte de la producción pero ¿Cómo no darse el lujo de ser altivo cuando tu trabajo es tan pero TAN bueno?

Ya se habrán dado cuenta que me encanto la película pero aun así debo advertirles que no es para todo el mundo. Odio tener que decir esto ya que es como poner una barrera de elitismo mamón y quizá hasta innecesario alrededor de la cinta pero esta película es prácticamente el director platicándonos sobre sus gustos, influencias y admiración por el cine cual si fuera niño emocionado abriendo sus regalos de navidad, lo cual tal vez no resulte tan entretenido si es que el espectador no comparte ese nivel de apreciación por el medio, pero lo que es innegable es que ese entusiasmo resulta infeccioso y muy contagioso. Otra pequeña anotación que debo hacer es que el filme utiliza cierto “truco” que ya antes ha usado Tarantino (no voy a dar detalles para no arruinar la sorpresa), y aunque sigue siendo uno muy bien ejecutado y sumamente entretenido, si el director continúa utilizando ese “truco” correr el riesgo de volverse algo predecible, lo cual definitivamente no es todavía, pero es algo que debería tomar en cuenta. Si todo lo ya dicho les pareció aunque sea remotamente interesante, denle una oportunidad a Había una vez en Hollywood, otra razón que justifica el ego inflado de Tarantino, pero como dije hace un momento ¿Cómo no presumir cuando eres tan endemoniadamente bueno en tu trabajo?

Había una Vez en Hollywood: 5/5. Excelente.

Cine Barato: Mentada de Padre

No estoy seguro a que se deba, si a costumbre, resignación o a que estoy reservando mi odio para mi mismo y mis pensamientos suicidas. Sea cual fuese el caso, creo que poco a poco empiezo a tolerar ligeramente, MUY ligeramente, el cine mexicano comercial, eso o que sigue siendo una montaña de mierda que, cuando una producción se aleja aunque sea unos centímetros de dicha montaña y evita algunos de sus errores, es suficiente para que dicha película no sea TAN mala, como en el caso de Mentada de Padre, la cual no me atrevo a llamar buena debido a mi inagotable odio por el cine mexicano, pero sí puedo decir que al menos no me causo nauseas. Algo es algo ¿No?

En Mentada de Padre veremos a un grupo de hermanos peleando por la herencia de su padre. Al estar cerca de su muerte, el millonario y excéntrico Don Lauro Márquez Castillo (Héctor Suarez) llama a sus hijos para reprimirlos antes de morir. Cuando los hermanos ya están pensando en que harán con la amplia herencia, descubren que su padre ha estipulado en su testamento que su fortuna pertenecerá al ganador de una serie de concursos que será transmitido por la radio en el primer “reality show” de la historia. Ahora Tadeo (Mauricio Isaac), Fausto (Osvaldo Benavides), Iker (Mauricio Barrientos) y Abel (Antonio Gaona) deberán pelear entre ellos para ver quien se queda con la herencia.

Estoy tan cansado de ver lo mismo otra y otra vez en el cine mexicano, que el simple hecho de que Mentada de Padre no sea otra comedia romántica es suficiente para poder respirar aliviado, digo, sigue siendo una comedia, pero el removerle el cancerígeno elemento romántico es suficiente para hacerla destacar un poco (lo cual en retrospectiva es bastante triste).

Muchas de las ideas de la cinta son demasiado descabelladas, afortunadamente (?) el hecho de ser una comedia absurda le permite jugar con sus elementos más extravagantes, los cual no siempre resulta gracioso, pero al menos su comedia intenta ser más que el simple chiste de “pastelazo” de siempre, digo, no siempre lo logra y de vez en cuando se apoya del típico chiste de pedos y otras funciones corporales, pero nunca usa ese humor “barato” como su atracción principal.

En ocasiones la trama intenta ser un poco más seria y conmovedora, pero la misma ridiculez de sus personajes evita que esto funcione, después de todo los protagonistas son poco más que una versión pirata de “Los tres chiflados” (en este caso cuatro), cuyas sobreactuaciones ayudan a la comedia pero evitan que los momentos “emotivos” tengan efecto alguno en el espectador, haciendo que estos momentos se sientan muy fuera de lugar.

La ambientación es bastante buena, tratando de recrear el México de 1940, y aunque de vez en cuando muestra uno que otro anacronismo, el ambiente “retro” le da un toque distintivo y original a la producción, sobre todo en algunas escenas en las que, técnicamente, se vuelve una radionovela o hasta un homenaje a la época de oro del cine mexicano, uno que se siente cursi quizá, pero bien intencionado e igualmente bien ejecutado.

Ya me conocen, así que nadie se sorprenderá cuando les diga que Mentada de Padre no me pareció particularmente graciosa, pero esto se debe en gran parte por mi patológico odio por el cine nacional, aunque debo reconocer que la participación de Héctor Suarez se roba la película y que él sí logro sacarme una carcajada, pero no se confundan, su participación dura menos de cinco minutos. Es cuestión de calidad sobre cantidad, supongo. Mentada de Padre no es la gran comedia que viene a salvar el cine mexicano comercial, pero el simple hecho de no ser “pan con lo mismo” es suficiente para que se gane mi respeto, por lo menos un poco.

Mentada de Padre: 2/5 Meh.

Cine Barato: Historiad de Miedo para Contar en la Oscuridad

Me resulta un tanto irónico descubrir que las películas de terror “infantiles” me son mucho más entretenidas que las supuestas versiones “adultas” del género. Tal vez esto se deba a que mi cerebro se quedo estancado en la edad mental de doce años o tal vez, sólo tal vez, sea porque las películas “infantiles” con tintes de horror pueden darse el lujo de ser más imaginativas y entretenidas en lugar de repetir los mismos clichés gastados de siempre, y si no me creen sólo vean el ejemplo que tenemos en Historias de Miedo para Contar en la Oscuridad, que a pesar de tener en mente a un publico más joven que la típica cinta de terror en la actualidad, logra dar algunas escenas verdaderamente escalofriantes para cualquier tipo de espectador.

En Historias de Miedo para Contar en la Oscuridad veremos a un grupo de jóvenes tratando de escapar de una misteriosa fuerza sobrenatural. Stella (Zoe Colletti), “Auggie” (Gabriel Rush) y Charlie (Austin Zajur) son un grupo de chicos que están listos para festejar la noche de Halloween. Escapando de unos adolescentes violentos, el grupo se esconde supuesta casa embrujada del pueblo donde encuentran un misterioso libro que contiene varias historias de miedo que, según cuenta la leyenda, perteneció a una asesina con poderes sobrenaturales. Stella decide tomar el libro y al llevarlo a su casa se da cuenta de que los textos no son simples historias, ya que algunas de ellas parecen estar cobrando vida propia y atacando a sus amigos. Con una malvada fuerza sobrenatural acechándolos, ahora Stella y sus amigos deberán descubrir los secretos del libro y tratar de detener su maldición antes de que sea demasiado tarde.

Desde el comienzo de esta reseña empecé a llamar a la producción una “película de terror para niños”, pero esa descripción no es correcta en lo absoluto. Para ser honesto, no les recomendaría llevar a niños pequeños, es para un público un poco mayor, adolescentes mayormente, después de todo la película nos da varias escenas que, aunque puedo decir que no me asustaron propiamente, debo reconocer que sí me dieron “ñañaras”. De ante mano les aviso, tanto a chicos y grandes, que estén listos a tener pesadillas si es que tienen la más ligera aracnofobia. Sobre aviso no hay engaño.

La película sí recurre a algunos trucos trillados del cine de terror, de hecho la mayoría de estas “historia de miedo” son bastante simplonas, limitándose a monstruos persiguiendo a su victima PERO (y es un gran “pero”) estas creaturas son mucho más aterradoras e imaginativas que cualquier psicópata con una mascara y un machete. La cinta no utiliza el “gore” o la violencia para inspirar miedo, toma una ruta mucho más sencilla pero igualmente más efectiva, algo salido de una pesadilla, una que creo todo el mundo ha tenido en algún momento de su vida, donde una criatura siniestra te persigue constantemente y de la que es imposible escapar, y aun cuando te das cuenta de que sólo estas teniendo un mal sueño, no evita que el miedo que sientas, por infantil que sea, resulte real. Ese es el tipo de “miedo” que trata de evocar el filme, sí lo logra o no creo que dependerá de cada espectador.

Aunque creo que ya quedo bastante claro que me gustó la película, también debo decir que no carece de problemas, siendo uno de ellos el guion. No me malentiendan, el guion es funcional y más competente que muchas otras películas de terror, a lo que me refiero es que es sumamente sencillo, y aunque el filme trata dar más profundidad a su historia con una metanarrativa, esta “historia dentro de una historia” no termina de encajar del todo bien. La cinta nunca se complica, y aunque trata de mantenerse entretenida mediante un misterio, este sí resulta un tanto trillado, efectivo, eso no lo voy a negar, pero un familiar en relación a las típicas “historias de fantasmas”.

No veo para que andarme por las ramas, esta película me encanto a tal grado que, sin negar sus puntos débiles, estoy dispuesto a ignorarlos debido a la calidad general de la producción. Entiendo si algunos piensan que es demasiado “infantil” o “sencilla”, pero Historias de Miedo para Contar en la Oscuridad tiene más imaginación y creatividad que muchas otras supuestas películas de horror. Lo único que lamento es que la película no se haya estrenado a finales de octubre, ya que es una de esas cintas perfectas para ver en Halloween. Mi película favorita de terror en lo que va en el año, ya sólo queda esperar ver si Eso le quita esa distinción.

Historias de Miedo para Contar en la Oscuridad: 4/5 Muy buena.

Mejor que: Annabelle 3: Vuelve a Casa (2019) La Maldición de la Llorona (2019).

No tan buena como: Eso (2017). Ambas cintas tienen una vibra muy similar. Me atrevería a decir que Historias de Miedo es la versión “descafeinada” de Eso.

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