jueves, 3 de octubre de 2019

Cine Barato: Todas las Pecas del Mundo



El esfuerzo es importante, admirable incluso. Claro que el resultado final es lo que siempre terminaremos juzgando, pero el proceso de crear algo, aun cuando el resultado final no sea lo que esperamos, es algo que pocas veces consideramos. Esto lo digo porque a pesar de que Todas las Pecas del Mundo es una película bastante mala, al menos tiene la decencia de esforzarse en ser original, en darnos algo que no es otra insípida y trillada comedia romántica, de esas que pululan en el estercolero que algunos llaman cine mexicano comercial, y es ese esfuerzo lo que me hace respetar a esta producción.

En Todas las Pecas del Mundo veremos las experiencias de un niño creciendo en el México de los 90´s. José Miguel (Hanssel Casillas) es un chico que acaba de entrar a la secundaria. Mientras hace nuevos amigos y va a clases, José Miguel se enamora de Cristina (Loreto Peralta), la chica bonita y popular de la escuela. En medio de la fiebre mundialista de 1994, José Miguel se inscribe a un torneo de futbol en su escuela para tratar de impresionar a Cristina y así ganarse su corazón.

Hay muchos, MUCHOS problemas que aquejan a esta producción, pero creo que uno de los más importantes e imposibles de ignorar es el propio protagonista. El personaje de José Miguel es simplemente odioso, sin ninguna cualidad que se pueda llamar buena. Esto, en teoría, no tendría nada de malo, pero es difícil seguir y empatizar con un protagonista que nunca muestra alguna señal de ser siquiera medianamente una buena persona. Lo más “noble” y “decente” que lo vemos hacer es cederle el asiento a una viejita en un camión, lo cual está bien, supongo, pero eso no cambia que durante toda la película José Miguel es egoísta, machista, manipulador, envidioso, narcisista, grosero, tramposo y mentiroso, entre otras cosas. La cinta trata de justificar a su protagonista mostrándolo como un niño “inocente”, que no sabe lo que hace hasta cierto punto, pero la falta de experiencia no cambia el hecho de que el protagonista es un asco de ser humano.

Otro problema son las actuaciones. El reparto está formado en su gran mayoría por niños de relativa corta edad, y como suele ser el caso en niños actores, sus capacidades histriónicas son bastante cuestionables. Algo que no ayuda a las malas actuaciones son los diálogos, que se escuchan muy “artificiales”, por llamarlo de alguna manera. Son de esos diálogos rígidos que parecen haber sido escritos por un algoritmo computarizado y no por un ser humano de carne y hueso. Lo siento, pero nunca, nadie, bajo ninguna circunstancia en la vida real dijo “nuevos pesos” de manera no irónica, y tampoco nunca escuche a alguien llamar “Jalea de Perlas” a Pearl Jam durante los 90´s, y esta vez sí se de lo que hablo, yo estuve ahí.

Otro problema es la forma en que se presentan los personajes secundarios. Nunca se les da tiempo de conocer a los otros personajes aparte del protagonista, solo se les da un apodo supuestamente gracioso, alguna característica física que los pueda distinguir medianamente y eso es todo. Es más, ni siquiera vemos como crece la amistad entre los personajes, solo en una escena el protagonista es un inadaptado social y a la siguiente ya está rodeado de amigos. La única excepción a esto es el personaje de Laura, la única niña que tiene semblantes de tener personalidad propia y no solo ser un estereotipo con patas, además de ser la única en tener un dialogo real e inteligente al decir “Escuchar Rock te hace mejor persona”. Hubiera preferido que ella fuese la protagonista y no el odioso José Miguel.

Podría quedarme aquí y seguir mencionando todas las fallas en esta película, pero estoy seguro que tanto ustedes como yo tienen mejores cosas que hacer. Lo único ligeramente valiosos en la producción es la ambientación noventera, e incluso eso no le dirá mucho a aquellos que no ven con nostalgia esa época. La película intenta ser una de esas que, como dirían los gringos “coming of age”, de los problemas que uno se enfrenta en el proceso de crecer y madurar, y su pongo que lo logra si hablamos de un niño que creció para ser un sociópata durante su vida adulta. Y a pesar de todo esto, debo decir que la producción por lo menos lo intenta y de vez en cuanto tiene momentos que me sorprendieron, como un chiste recurrente que, cuando te pones a pensar en él, es tan perturbador como gracioso al mismo tiempo. Creo que la cinta quiere ser algo así como Moonrise Kingdom (2012) versión mexicana, pero carece por completo del encanto y calidad de esa cinta PERO, como ya mencione demasiadas veces, por lo menos se esfuerza. Todas las Pecas del Mundo es apestosa basura, lo lamento, pero como diría Jake el perro: “Apestar en algo es el primer paso para ser más o menos bueno en algo”. Tal vez esta película sea de las peores que haya visto del cine mexicano comercial, y aun así sigue siendo mejor que cualquier mierda que tenga la cara de Omar Chaparro. No sé si reír o llorar ante eso…

Todas las Pecas del Mundo: 1/5. Mala.













Mejor que: Atlético San Pancho (2001).
No tan buena como: El Jeremías (2015).

Cine Barato: Anna: El Peligro Tiene Nombre



Si alguien ha logrado perfeccionar la fórmula de “La femme fatale” o “mujer fatal”, ese arquetipo de la mujer hermosa, misterios pero sobre todo competente y peligrosa es Luc Besson, quien, debatiblemente, nos dio la versión moderna de este tipo de personaje con La Femme Nikita en 1990, convirtiendo a estos personajes que antes eran casi siempre villanas a ser las protagonistas de sus propias historias, siendo Anna: El Peligro Tiene Nombre un ejemplo perfecto de este tipo de películas… y esa es precisamente su fortaleza y al mismo tiempo su punto más débil, que al ser un ejemplo perfecto de la heroína de cine de acción le da pocas innovaciones a la formula.

En Anna: El Peligro Tiene Nombre veremos a una mujer especialista en el peligroso mundo del espionaje internacional. Anna (Sasha Luss) es una joven que desesperadamente busca una salida de su dura vida en los barrios bajos de Rusia, por lo que considera enlistarse en el ejército. Debido a sus propios talentos naturales, Anna llama la atención de la KGB y es reclutada para convertirse en una de las mejores espías de “La Madre Rusia”.

La sinopsis anterior suena demasiado genérica, y lo es, pero como dije al principio, esto se debe a que la cinta es un ejemplo perfecto de la historia protagonizada por una heroína de acción. La trama si se vuelve mucho más compleja que eso, dándonos constantes giros y sorpresas, pero incluso eso se sobreexplota hasta convertirse en un cliché. La película constantemente da saltos de tiempo, esto para presentarnos varios puntos de vista del mismo evento desde otro ángulo y con información adicional, lo cual pretende darle a la historia un ritmo no lineal a la trama pero esto termina perjudicando a la historia. Por un lado, al ver “flashbacks” de alguna escena de acción ya sabemos de antemano que la protagonista no corre ningún peligro real ya que, al ser un recuerdo, evidentemente sobrevivirá a dicha secuencia de acción, con esto quitándole gran parte de la emoción a estas escenas; por el otro lado, este truco de “saltar por el tiempo” se usa demasiado, siendo interesante la primera vez, sí, pero a la cuarta ocasión que se usa este “truco” ya se ha convertido en algo predecible.

Perdón por sonar a disco rayado, pero también la propia protagonista es un estereotipo que viste y calza. Anna es una mujer astuta, inteligente, ágil y hermosa, como ya he dicho hasta el cansancio, la heroína perfecta para este tipo de película, sin embargo no hay nada “propio” que la haga distinguir de personajes similares. El pasado del personaje se alude vagamente y sus ambiciones, en este caso el de salir del peligroso mundo del espionaje internacional sin morir en el intento, son entendibles, pero al mismo tiempo carece de una motivación que humanice a la protagonista, haciendo que, a pesar de sus numerosas cualidades, Anna se sienta como un personaje muy plano.

En cuanto a las escenas de acción, son buenas a secas. Las secuencias de persecuciones y balazos no son tan constantes como se podría pensar, pero cada que una de ellas se presenta se convierte en un espectáculo entretenido, con buenas coreografías y una no tan buena edición pero al menos logran ser emocionantes, pero, otra vez, no hay nada que no hayamos visto antes.

Anna: El Peligro Tiene Nombre es una de esas películas que no es buena ni mala sino todo lo contrario. La producción es buena y aun cuando la trama tiene sus tropiezos, la historia siempre es entretenida, pero se queda en eso, en entretener sin ofrecer nada nuevo, nada propio que la haga distinguir de otras tantas películas similares. El problema más grande del filme es que todos lo que hace se ha visto mejor desarrollado en otras cintas ¿Quieren ver el lado oscuro del espionaje? Vean Operación Red Sparrow (2018) ¿Quieren ver coreografías de acción ejecutadas por una protagonista hermosa? Vean Atómica (2017), ¿Mejores efectos especiales? Agente Salt (2010) ¿Mejor desarrollo de personajes? El Perfecto Asesino (1994) del propio Luc Besson. Anna: El Peligro Tiene Nombre es un ejemplo perfecto para estudiar el género, un buen punto de partida pero se queda en eso, en un ejemplo sencillo y efectivo. No dudo que se puedan divertir con el filme (yo lo hice) pero tengan en mente que no ofrece nada nuevo.

Anna: El Peligro Tiene Nombre: 2/5. Meh.













Mejor que: La Chica en la Telaraña (2018) ¿Alguien se acuerda siquiera de esta película? ¿Soy el único?
No tan buena como: Operación Red Sparrow (2018), Atomica (2017), Agente Salt (2010), Lucy (2014) Esa última también de Besson, y aunque el final es muy, MUY ridículo, al menos es más memorable que cualquier cosa en Anna.

martes, 1 de octubre de 2019

Cine Barato: Un Amigo Abominable



Creo entender la resiente “obsesión” por hacer películas infantiles con el abominable hombre de las nieves/pie grande como protagonista. Al ser un “personaje” de dominio público no hay que pagar regalías a nadie, el diseño puede trasladarse fácilmente a muñecos de peluche y mercancía similar y, quizá lo más deprimente, solo hay que agregar la trillada fórmula de “niño y su mascota mágica” y tenemos una película que prácticamente se hace sola. Es cierto que de vez en cuando una producción puede ser mucho más llamativa y compleja que eso pero ese no es el caso de Un Amigo Abominable, que a pesar de no ser mala, será entretenida para un público infantil y para nadie más.

En Un Amigo Abominable veremos las aventuras de una niña y su inusual amigo peludo. Yi es una niña que está teniendo problemas al adaptarse a la resiente ausencia de su padre, por lo que poco a poco va alejándose del resto de su familia. Cuando Yi se topa con un Yeti escondido en la azotea de su casa, nacerá una amistad entre la niña y la creatura. Decidida a llevar a su a nuevo amigo con su familia, Yi se prepara para emprender un viaje que le cambiará la vida.

Perdón por ser tan amargado, pero he visto demasiadas películas con esta premisa y el hecho de que Un Amigo Abominable no presente algo realmente único al usar la misma fórmula de siempre la convierte, por lo menos para mí, en algo predecible y aburrido. El único elemento que pudo ser relativamente innovador se encuentra en el antagonista, que se presenta como algo más complejo que el simple villano malvado y sin escrúpulos, pero incluso eso se descarta y se vuelve al tan utilizado “villano sorpresa” que aparece en toda película infantil en la actualidad, el cual, adivinen, es el típico y simple villano malvado sin escrúpulos, extrañamente con un diseño muy parecido a Mérida de la película Valiente de Pixar. Sí esto es una señal de la rivalidad entre Pixar y Dreamworks o solo diseño de personaje poco inspirado es algo que no sabría decirles.

Después de Pixar, considero a Dreamworks el mejor estudio de animación por computadora, incluso las películas que no me encantan como la serie Como Entrenar a tu Dragón cuentan con un nivel de animación verdaderamente sobresaliente, y es quizá por esa razón que me siento decepcionado con el aspecto visual en Un Amigo Abominable. Los diseños de personajes (a excepción del ya mencionado villano) son buenos, pero la mayoría tiene esa peculiaridad de la “sencilla” (para evitar decir “mala”) animación por computadora que hace que los personajes parezcan muñecos de plástico, además de que los escenarios y las texturas se sienten demasiado simples.

La película si cuenta con alguna que otra escena donde la calidad de animación y la creatividad de la misma son mucho más visibles, dándonos secuencias que quizás resulten demasiado fantasiosas pero son un espectáculo visual entretenido, desafortunadamente estos momentos parecen más la excepción que la regla dentro del filme.

Deben estar cansados de escucharme decir lo mismo, y créanlo o no yo también estoy cansado de ello, pero no tengo otra forma de expresarlo: Esta película simplemente no es para mí. La trama es demasiado predecible, la animación no es demasiado llamativa e incluso las acostumbradas “moralejas” de película infantil se plantean de manera un poco torpe y forzada, pero a fin de cuentas no hay nada que se pueda considerar “malo” dentro de esta producción. Creo que si no son tan estirados y payasos como yo, Un Amigo Abominable les dará un buen rato de entretenimiento, sobre todo si son niños pequeños, pero de lo contrario la cinta no ofrece nada que no se haya visto antes.

Un Amigo Abominable: 2/5. Meh














Mejor que: El Monstruo de las Nieves (2017)
No tan buena como: Pie Pequeño (2018)

Video-reseña: Rambo: Last Blood

Video-reseña: Ad Astra: Hacia las Estrellas