Video-reseña: Los Locos Addams

Cine Barato: Los Locos Addams

Debo reconocer que no estoy muy familiarizado con “Los Locos Addams” en general, digo, conozco la franquicia por “osmosis cultural” y poco más. En estos momentos no puedo negar o afirmar que Morticia Adams sea la raíz de mi fetiche por las chicas “Darks” y las películas noventeras de Los Locos Addams el inicio de mi “crush” por Christina Ricci, pero aun así no podría llamarme un fan de la franquicia, no realmente. Por suerte estos personajes se mantienen vivos en la imaginación colectiva y de vez en cuando podemos ver nuevas apariciones de ellos en la cultura popular, siendo la más reciente esta nueva cinta de animación Los Locos Addams, la cual no creo que se convierta en el producto más ejemplar de la serie, pero es un buen ejerció para mantener la serie viva en la actualidad.

En Los Locos Addams veremos las aventuras de una familia muy normal. Debido a sus extravagantes costumbres, la familia Adams siempre ha despertado miedo y desconfianza en las personas “normales” a su alrededor; afortunadamente esto no ha evitado que Homero y Morticia formen un hogar junto a sus hijos Pericles y Merlina. Cuando una decoradora de interiores pretende destruir su casa para evitar que su vecindario tenga mala fama, los Adams tendrán que intentar convivir y aceptar a sus extraños vecinos que disfrutan de cosas raras como los colores brillantes, el sol y las cosas que no causan horror y dolor.

El concepto de Los Locos Addams es bastante sencillo: Una familia de “Monstruos” que ven todo a la inversa, disfrutando de las cosas que a alguien más le podrían causar miedo o repulsión y actuando de manera desconcertante ante las costumbres “normales” de la sociedad. Puede que la idea sea demasiado sencilla, pero creo que esa misma sencillez hace que la formula sea accesible para cualquiera, además de hacer relativamente fácil adaptarlo a cualquier época sin que se pierda la “frescura” inicial. Recordemos que estos personajes comenzaron como caricaturas en un periódico en 1938 y desde entonces han existido muchas reinterpretaciones, manteniéndose así en la cultura popular.

Puede que la noción de la comedia sea un mismo chiste que se repite constantemente, lo cual suena aburrido pero por fortuna no lo es debido a sus personajes. El contraste de sus costumbres “raras” y lo afable de sus personalidades es algo que los convierte en personajes entrañables, algo que esta película trata de ilustrar cada que tiene la oportunidad. Puede que el “mensaje” de la película de “sé tú mismo” y empatía por el prójimo suene a algo salido de una película familiar cualquiera, y lo es, pero la estética “lúgubre” hace que la “moraleja” pueda verse de manera no tan trillada y mucho más divertida de lo normal.

Sé que sonara muy raro y hasta hipócrita de mi parte, pero aunque la animación no es muy buena que digamos, dejándole cierta tosquedad a todo su entorno, esta “mala” animación encaja muy bien con la estética de los personajes, los cuales están muy bien diseñados. Al tratarse de una película animada, los personajes pueden darse el lujo de ser tan extravagantes y caricaturescos como quieran, lo cual ayuda a acentuar la comedia física, el cual podría decirse que es el punto fuerte de la cinta.

Desafortunadamente la trama es demasiado simple y predecible, lo cual siempre es decepcionante, pero lo que salva a la producción de convertirse en “una más del montón” son los personajes y la interacción que tienen entre ellos. Es cierto que la excentricidad de los personajes es lo más notable y la raíz misma de la comedia, pero también podemos ver cómo, a su manera, los personajes verdaderamente se preocupan unos por los otros y que, aunque podría pensarse que no son otra cosa que una interpretación más de “familia disfuncional”, terminan siendo exactamente lo contrario: una familia que antes que todo lo demás se aman entre sí, lo cual es gracioso y enternecedor al mismo tiempo.

Lo dije desde el principio, no soy conocedor de estos personajes, por lo cual no sabría decirles que tan “exacta” es esta interpretación a comparación de otras, pero lo que sí puedo decir es que el filme resulta entretenido, aunque quizá demasiado sencillo para algunos. La animación es un tanto tosca y el humor negro, aunque nunca se vuelve grotesco o verdaderamente atemorizante, tal vez no sea del agrado de todos. No estoy seguro de que esta película pueda ser la mecha que prenda el interés del público por estos personajes, pero al menos hará que no se pierdan en la memoria colectiva, por un tiempo más, al menos. Quizá no lo suficientemente buena para verla en la pantalla grande, pero definitivamente valdría la pena que le echen un ojo en algún momento.

Los Locos Addams: 3/5. Buena.

Video-reseña: Zombieland: Tiro de Gracia

Cine Barato: Zombieland: Tiro de Gracia

Pueden estar en desacuerdo conmigo, pero considero que la original Zombieland (2009) se puede considerar un clásico dentro del subgénero de zombis debido a méritos propios PERO también a causa de su entorno. En su momento las historias de muertos vivientes que comen cerebros no estaban tan sobreexplotadas como lo están en la actualidad, lo cual le daba un aire fresco a Zombieland y su ángulo cómico. Ahora, diez años después, tanto el uso del humor metatextual como las historias de zombis se ven por todos lados, por lo que Zombieland: Tiro de Gracia no tiene ese aire novedoso que tuvo en su momento su predecesora, y aunque el resultado final no deja de ser entretenido, no llamará tanto la atención en la actualidad.

En Zombieland: Tiro de Gracia nos volveremos a encontrar con un grupo de sobrevivientes en un mundo infestado por muertos vivientes. Viviendo el día a día en un mundo postapocalíptico, Tallahassee (Woody Harrelson), Columbus (Jesse Eisenberg), Wichita (Emma Stone) y Little Rock (Abigail Breslin) pasan el tiempo tan diverida y cómodamente como sus peculiares circunstancias se los permiten. Cunado Little Rock comienza a sentirse agobiada por su propia “familia” y decide ir a explorar el mundo por su cuenta, Columbus y el resto de su grupo deberán abandonar el confort de su refugio e ir a buscar a Litlte Rock y asegurarse de que no corra peligro.

Desde ahorita les debo advertir que no esperen ver una reseña imparcial de mi parte. AMO la primera Zombieland y esta secuela es, de la manera más sencilla posible, MÁS Zombieland, con el mismo humor negro, las extravagantes escenas de acción, una buena dosis de efectos especiales y una banda sonora repleta de rock “clásico”. ¿Qué les puedo decir? Desde los créditos, que no son otra cosa que los personajes despachando zombis a diestra y siniestra mientras escuchamos a todo volumen “Master of Puppets” de Metallica, yo ya estoy enganchado y disfrutando de lo lindo… PERO hay que ser sinceros, no es nada que no hayamos visto antes.

La historia sigue siendo muy simple, una vez más reduciéndose a llevar a sus protagonistas de un punto “A” a un punto “B” (geográficamente hablando), enfocándonos en las interacciones y aventuras que se topan en el camino, las cuales son indudablemente entretenidas pero, debido a que esta fórmula ya es bastante conocida, muchas de las supuestas “sorpresas” se convierten en algo predecible. Lo anterior tristemente también se aplica al humor, que nos plantea varias bromas a las cuales la “punch line” o remate del chiste se puede ver a kilómetros de distancia. No me malentiendan, el humor sigue siendo gracioso y los chistes bien ejecutados, pero el saber “para donde va” la broma hace que esta sea mucho menos efectiva.

Perdón por no poder dejar de hacer la comparación, pero la original Zombieland, a pesar de no dejar de ser también una comedia, podía darse el lujo de darnos momentos emotivos con sus personajes, lo cual los hacia mucho más interesantes de lo que se podría pensar, lamentablemente eso no ocurre en esta secuela. Tiro de Gracia trata de plantearles uno que otro conflicto a sus personajes, pero más que hacerlos “crecer”, los dilemas casi siempre solo son el punto de partida para un chiste más, lo cual le da consistencia al filme, pero al mismo tiempo hace que los personajes se sientan demasiado “simplones”.

No creo que les sorprenda escuchar que disfrute muchísimo de esta cinta, pero gran parte de ello se debe a mis gustos personales. La comedia sigue siendo buena, las escenas de acción exageradas y entretenidas, y la química entre los personajes es tan sólida como siempre… PERO esta secuela no hace nada que su antecesora no haya hecho antes y hasta mejor. Pongámoslo así: La primera Zombieland es como escuchar a tu banda musical favorita en concierto, mientras que Zombieland: Tiro de Gracias es escuchar a un grupo diferente tocando “covers” de tu banda musical favorita, dando buenas interpretaciones de las misma melodías, eso que ni qué, pero seamos sinceros ¿Qué prefieren? ¿Ver al grupo “original” o a una “banda tributo”? Sí ustedes como yo disfrutaron de la primera cinta y se quedaron con ganas de más, no duden en ver Zombieland: Tiro de Gracia, pero si quieren ver una comedia con tintes de acción y terror, quédense con la primera Zombieland, que es una cinta mucho más completa y redonda que su secuela.

Zombieland: Tiro de Gracia: 3/5. Buena. Lo lamento, no puedo mentir. Creo que le estoy dando un punto más del que debería, pero esa es mi calificación final y me apego a ella.

Mejor que: A la *&$%! con los Zombis (2015).

No tan buena como: Zombieland/Tierra de Zombies (2009), Shaun of the Dead/El Desesperar de los Muertos (2004)

Video-reseña: Maléfica: Dueña del Mal

Cine Barato: Maléfica: Dueña del Mal

No contentos con su actual maña de hacer remakes “live action” de sus clásicos animados, ahora El Malvado Imperio Galáctico Disney nos muestra la combinación de sus dos peores vicios en la forma de la secuela a un remake “live action” innecesario. Irónicamente, el éxito de la primera Maléfica (2014) es, probablemente, el causante de esta nueva ola de remakes de películas de Disney, y aunque actualmente estoy fastidiado de esta “moda”, esa primera cinta tuvo éxito por ser una buena película por su propia cuenta, dándole un giro novedoso a una historia muy gastada, desafiando muchos de los clichés que aquejan a los cuentos de hadas “tradicionales”, lamentablemente Maléfica: Dueña del Mal es todo lo contrario, reafirmando estereotipos y con un tono irregular que la vuelve confusa, sin saber si  quiere ser tomada en serio o no, convirtiéndose accidentalmente en una parodia de sí misma.

En Maléfica: Dueña del Mal veremos a la famosa Maléfica dando tumbos en una historia que no sabe siquiera si se trata sobre ella o todos a su alrededor excepto ella. Después de convertirse en la reina de “El Páramo”, un reino mágico llena de hadas y creaturas legendarias, la reina Aurora (Elle Fanning) acepta la propuesta de matrimonio del príncipe Phillip (Harris Dickinson), heredero del reino de Ulstead, lo cual uniría ambas tierras en armonía. A pesar de oponerse a la unión, Maléfica (Angelina Jolie) le da su apoyo a su ahijada Aurora, sin embargo las hostilidades y prejuicios de la reina de Ulstead y madre de Phillip, la reina Ingridth, iniciaran un conflicto que pondrá en riesgo tanto a su reino como a “El Páramo”.

De antemano les aviso que esta reseña estará repleta de spoilers, lo cual es lamentable pero es la única forma que tengo para demostrar lo mala que esta cinta. Como mencione al principio, el tono del filme es muy disparejo, en ocasiones quiere ser fantasioso e infantil cual cuento de hadas y en otras serio y sombrío como alguna historia de fantasía épica, en ocasiones mezclando ambos tonos de forma torpe. Ejemplo: Durante el clímax vemos lo que, técnicamente, es una cámara de gas que mata a creaturas mágicas, trampa mortal que es activada mediante un órgano de iglesia por un personaje sobre actuado y ridículo. No, no es broma: cámara de gas “musical” ¿Quieren otro ejemplo de este choque de tonos? La antagonista, que literalmente es la causa de un genocidio sin ninguna señal de remordimiento, encuentra su castigo de manera “cómica” cuando es transformada en una cabra, porque ya saben, un mal chiste hace que te olvides de un crimen de odio, además de un intento de asesinato a su propio esposo ¿Jajaja?

Una de las grandes fortalezas de la primera Maléfica fue que su historia se centraba en su personaje principal, dándole un arco de personaje bien definido y una caracterización muy coherente en cuanto a su propio contexto, pero en esta secuela ningún personaje se acerca a esto, ni siquiera la propia Maléfica que se convierte en poco más que un “Deus Ex Machina” que camina. A pesar de que en la película anterior Maléfica tuvo un buen desarrollo de personaje, esta secuela hace todo lo que puede para ignorar o hacer retroceder al personaje y su crecimiento, queriendo convertirla una vez más en la “villana incomprendida”, para lo cual utiliza excusas ridículas sacadas de la manga que incluyen, pero no se limitan a: una raza entera de creaturas igual a ella, una profecía que nunca se había mencionado antes, un conflicto al que nunca se hizo alusión hasta ahora, etcétera, etcétera. Tal vez es demasiado obvio, pero hay que decirlo: todos estos problemas en el guion son causados por querer darle continuación a una historia que ya estaba completa y que no necesitaba una continuación.

Tal vez piensen que exagero, y tal vez tengan razón, pero hay una escena en específico que me recordó a Shrek 2, donde los personajes están en medio de una cena “familiar” donde la incomodidad es parte del chiste, la diferencia es que en Sherk esta escena era una parodia, mientras que en Maléfica, sin alterar en lo más mínimo el tono de la escena, se pretende que el escenario se tome con toda seriedad. Así es, llegamos al punto donde una parodia es más coherente y mejor planteada que el material “serio”.

Maléfica: Dueña del Mal regresa a los vicios de los cuentos de hadas que su predecesora trató de subvertir. Personajes dispuestos a traicionar sus seres queridos cuando ven una cara bonita, el clásico final feliz que termina en boda, la narrativa trillada de “profecías y elegidos”, y personajes planos sin motivaciones reales cuyas acciones son dictadas por el guion y no por sus propia personalidad, entre muchas otras cosas. La película es basura, aunque basura muy pulida y brillante. Los vestuarios son muy impresionantes y los efectos especiales, aunque nada convincentes, al menos están bien desarrollados y son entretenidos, pero ya saben lo que dicen: “Aunque la mona se vista de ceda, mona se queda”. Es cierto que un público infantil, el público objetivo de la producción, la podrá pasar plenamente ya que ellos no la verán con los mismos ojos, pero eso no hace que las múltiples fallas de la cinta dejen de existir. Perdón por ser tan amargado, pero simplemente no puedo recomendar que vean esto, ni siquiera si son fans de la película anterior, es más, especialmente si son fans de la película anterior (yo mismo soy uno).

Maléfica: Dueña del Mal: 1/5. Mala.

Mejor que: Blanca Nieves y el Cazador (2012), El Cazador y la Reina del Hielo (2016) Ninguna de estas son de Disney pero tienen la misma vibra desatinada y ridícula que Dueña del Mal.

No tan buena como: Maléfica (2014)

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