Cine Barato: Glass

Digan lo que quieran sobre M. Nigth Shyamalan, lo que nunca cambia sobre su trabajo es que siempre da de que hablar, ya sea con una producción de alta calidad (usualmente acompañada de un giro inesperado en la trama) o por dar películas con ideas malogradas y planteamientos risibles que no tienen sentido ni en su propio contexto, Glass siendo un buen ejemplo de esto último.

En Glass veremos la historia de tres personas que piensan tener súper poderes. Siguiendo la pista de una serie de secuestros,  David Dunn (Bruce Willis) se enfrenta a Kevin Wendell (James McAvoy) quien sufre de personalidad múltiple, una de ellas siendo un asesino serial conocido como “La Bestia”. Después del enfrentamiento tanto David como Kevin son detenidos y llevados a un hospital psiquiátrico donde se encuentra Elijah Prince (Samuel L. Jackson), mejor conocido como “Señor Glass”, quien también cuenta con habilidades sobrehumanas. Dentro de la institución los David, Kevin y Elijah serán tratados para resolver sus problemas psicológicos ya que aparentemente sus habilidades no son más que trastornos mentales.

La idea detrás de Glass y las cintas que la preceden (El Protegido de 2000 y Fragmentado de 2016) es buena, presentarnos una película de “súper héroes” haciendo a un lado los elementos más estrafalarios y llamativos que por lo general vienen de la mano de este tipo de producciones, dándonos una historia mucho más “realista” y coherente, al menos al principio, sin embargo esa misma idea se descarta para darnos una trama que no sabe que está haciendo, a donde quiere ir o que es lo que quiere decir.

La película juega con la idea de que las hazañas de sus protagonistas no son más que engaños mentales que se juegan a sí mismos, idea interesante, ya sabrán que me encantan las historias sobre diferentes percepciones de la realidad y como esto puede alterar a la misma, pero esa idea nunca se explora en realidad, dando como resultado una serie de escenas que esencialmente se reducen a dos personajes diciéndose uno a otro: “Tú estás loco”, “No, No lo estoy”, “Sí, sí lo estas”, “No, no lo estoy”, “¡Que sí”, “¡Que no!”, así sucesivamente hasta el cansancio.

Podemos ver un gran rango en cuanto a la calidad de las actuaciones. James McAvoy sigue siendo igual o mejor que en Fragmentado, Samuel L. Jackson no da su mejor papel pero definitivamente es entretenido verlo y Bruce Willis… existe. Lo siento, conozco eso de “crea fama y échate a dormir” pero a pesar de su trayectoria, el hecho de que Bruce Wilis no haga ni el mayor intento por actuar solo hace lo patético del guion sea más evidente.

No debe ser ninguna sorpresa que el desenlace este lleno de giros inesperados, después de todo esa es la marca característica del director, el problema es que son demasiados, uno después del otro y cada uno más estúpido y sin sentido que el anterior. Es más, ni siquiera el desenlace, que parece escrito por un niño hiperactivo con déficit de atención es lo peor, lo peor es el mensaje final de la cinta, uno que parece sacado de un libro de autoayuda barato y que tiene la intrincada “moraleja” de “cree en ti mismo”, lo cual no es un mal mensaje, pero tener algo tan simplón y como tú “gran “desenlace, no de una sino de tres películas a la vez es algo ridículo y patético.

No voy a negar que Glass tenga varias cosas a su favor. Algunas actuaciones son buenas y la idea en general de una película de súper héroes “realista” es interesante, pero la ejecución es aburrida y decir que el desenlace es extraordinariamente estúpido es ser muy generoso. Lo peor de Glass no es que sea una mala película, es que por asociación mancha la reputación de otras dos muy buenas cintas, como el familiar incomodo que en realidad a nadie le caiga bien pero hay que soportar en las reuniones familiares. Aunque al principio estaba dispuesto a pasar por alto muchas de sus fallas, el desenlace en verdad es imperdonable, convirtiéndose en la gota que derrama el vaso y  haciendo que el resto de la producción caída sobre su propio peso. No la vean a menos que quieran ver un desenlace decepcionante a otras dos muy buenas historias, y si deciden ver Glass, estén preparados a nunca poder tomar en serio a sus dos predecesoras. Espero que haya valido la pena Shyamalan, echar a perder un buen concepto con tal de tener un estúpido final inesperado.

Glass: 0/5. Ofensivamente mala.

El único consuelo es que La Dama en el Agua (2006) y El Fin de los Tiempos (2008) siguen siendo peor que esta mierda, aunque Glass no está tan lejos.

Cine Barato: La Mula

Pueden tener sus propias razones para apoyar o estar en contra de la trayectoria artística de Clint Eastwood, ya sea por sus propias ideas o posturas políticas que pueden o no alinearse con las DE ustedes, pero no creo que eso demerite su trabajo como director y actor ¿Por qué menciono esto? La verdad es porque esta vez no se me ocurrió nada para la introducción de esta reseña, y decir que La Mula es una buena película cuyos tropiezos constantes evitan que se convierta en una GRAN película parecía demasiado simplón pos sí sólo.

En La Mula veremos la historia de un hombre de la tercera edad que trabaja para un cartel de narcotráfico. Durante toda su vida Earl Stone (Clint Eastwood) ha antepuesto su trabajo a su seres queridos, lo cual lo ha alejado física y emocionalmente de su familia. Cuando el negocio de Earl quiebra, el anciano hará lo que sea por ganar dinero y recuperar lo poco que tiene en la vida, algo que lo orilla a convertirse en un chofer que trafica droga entre Estados Unidos y México.

La trama que les acabo de contar tiene algunos otros detalles que no pienso revelarles para no arruinarles algunas sorpresas y giros en la trama, pero deben saber que en realidad la historia nunca se complica demasiado. En verdad la película se trata solamente de un viejito manejando de un lado a otro de la frontera una y otra y otra y otra vez, lo cual suena bastante aburrido, y si he de ser sincero sí lo es por momentos, pero la forma de mantener la atención del espectador es dibujándonos una idea clara de su protagonista y sus motivaciones. El filme es un muy buen ejemplo de que aunque tu historia no sea demasiado innovadora o entretenida, se puede compensar con personajes verdaderamente profundos e interesantes.

Algo que en verdad me tomo por sorpresa fue el humor de la cinta. No se confundan, no es que la película salte del drama a la comedía sin ton ni son, sino que de vez en cuando inyecta un poco de humor negro que, de nuevo, ayuda a hacer más llevadera la muy sencilla trama. El humor no va a ser del agrado de todos y hay que reconocer que en más de un momento sí se siente completamente fuera de lugar, pero en general es un elemento que quizá sea innecesario pero ayuda a “aderezar” las cosas, aunque eso sí, esto mismo provoca que algunas de las escenas más dramáticas pierdan su “intensidad” (por llamarlo de alguna manera).

Un problema constante es que muchas escenas se extienden más de lo debido, algo que tampoco ayuda es que muchas de ellas resultan demasiado repetitivas y redundantes, mostrándonos las mismas acciones una u otra vez con apenas uno que otro cambio que en realidad afecta poco o nada a la trama. Muchas de estas escenas se sienten como un deliberado intento por hacer más larga la película de lo que debería, lo cual la hace sentir demasiado lenta.

La Mula no es un clásico ni mucho menos, pero pienso que la historia de su protagonista en verdad es interesante, o quizá sea sólo idea mía al identificarme con un personaje de 90 años, lo que sí es seguro es que es una buena muestra de las capacidades de Clint Eastwood tanto como actor como director, las cuales muestran un gran crecimiento gracias a una muy amplia trayectoria, y en lo personal ver su “racismo casual” es tanto incomodo como gracioso al mismo tiempo, dando como resultado una experiencia difícil de describir. Si tienen la oportunidad échenle un ojo, tal vez no necesariamente en el cine, pero pienso que es una película que vale la pena ver aunque sea una vez.

La Mula: 3/5.

Video-reseña: Mirreyes contra Godínez

Sigo teniendo problemas con mi computadora, así que otra vez tuve que descartar gran parte del archivo de video, aunque no todo esta vez. Una disculpa... otra vez :(

Cine Barato: Mirreyes Vs Godínez

¿Se puede estar decepcionado y que eso sea algo positivo? Lo pregunto genuinamente, ya que a pesar de que esperaba que Mirreyes Vs. Godínez fuera la acostumbrada mierda que por lo general nos da el cine mexicano comercial, la producción juega con algunas ideas interesantes, las cuales desafortunadamente se quedan en potencial desperdiciado, por lo que no me siento enojado, simplemente decepcionado. No me malentiendan, en mi opinión el producto final sigue siendo malo, pero de vez en cuando muestra algún detalle que de haber sido mejor trabajado hubiera resultado en algo mejor.

En Mirreyes Vs. Godínez veremos a dos grupos de trabajadores compitiendo en el mismo ámbito laboral. Genaro Rodríguez (Daniel Tovar) es un trabajador muy dedicado dentro de una gran empresa de zapatos, lo cual lo ha llevado a ser el favorito de su jefe y gracias a su propio trabajo duro ha sido promovido a la posición de gerente, sin embargo el nuevo cargo de Genaro se ve amenazado cuando el hijo del dueño, Santiago Kuri (Pablo Lyle) llega a la empresa y quiere hacer las cosas a su propia manera.

La historia, para mi sorpresa, comienza de manera muy interesante. Rápidamente se dibuja la línea entre ambos grupos de personajes, lo curioso es que, al menos en teoría, ambos grupos buscan las mismas metas, son sólo sus métodos los que resultan diferentes, esto provoca que la dinámica de ambos grupos no sea de “buenos” contra “malos”, simplemente de dos perspectivas y experiencias diferentes encaminadas a un mismo fin, una faceta que se descarta rápidamente al crear aun “villano designado” que hará que ambos grupos deban “unir fuerzas”, algo trillado pero que funciona dentro del contexto de la historia que se nos está dando.

Lamentablemente los puntos interesantes de la trama se hacen a un lado para introducir no una, no dos, si no TRES subtramas románticas, y sip, esto descarrila casi por completo la historia principal y provoca que por millonésima vez en una película mexicana tengamos que aguantar los mismo clichés, malentendidos y “comedia” de CUALQUIER OTRA COMEDIA ROMANTICA. El problema con esto es que el súbito cambio de enfoque hace que ninguna de las dos tramas termine de desarrollarse satisfactoriamente, haciendo que estas “historias de amor” se den de manera espontánea y de manera nada convincente, algo que a su vez roba tiempo a la historia de la “vida laboral” de los personajes, haciendo que ambas tramas se sientan incompletas y se interrumpan la una a la otra en lugar de complementarse.

Uno podría pensar que la comedia de esta película prácticamente se escribe sola, simplemente mostrar el contraste en los estilos de vida entre “Godínez” y “Mirreyes”, y sí, esto es lo que la película hace la mayor parte del tiempo, pero la producción solo muestra estas diferencias sin inyectar nada de comedia propia. Vemos a un grupo de personajes festejando en una cantina mientras el otro está en un bar hípster, vemos a un grupo en un balneario metiendo alcohol a escondidas y al otro en una fiesta exclusiva con DJs y hasta barra libre, etcétera, etcétera, etcétera. Tal vez esto de verdad sea gracioso para algunos, pero pienso que lo único que hace es mostrar estas diferencias, no hace ningún comentario sobre ellas y tal vez sea porque soy demasiado mamón, pero no creo que eso sea suficiente para provocar risa.

Están equivocados si piensan que odie Mirreyes Vs. Godínez, digo, tampoco puedo decir que me gustó. Es cierto que el humor no me causo nada de gracia, pero al principio la historia prometía bastantes, lo triste es ver como gradualmente las buenas ideas se van haciendo a un lado para darnos algo mucho más predecible y en mi opinión mucho, MUCHO más aburrido. Se siente como si la producción en verdad quisiera darnos algo nuevo pero a mitad del camino se viera obligada a regresar por donde vino y tomar una ruta mucho más convencional. No quiero decir “es buena para ser mexicana”, si me conocen ya sabrán que odio esa frase ya que en mi opinión es una excusa para la mediocridad del cine nacional, lo único que puedo decir es que Mirreyes Vs. Godínez no es ni de cerca lo peor que haya visto en el cine mexicano comercial, simplemente se queda en un potencial que no termina de alcanzarse. Lo dije al principio, no estoy enojado, simplemente estoy decepcionado.

Mirreyes Vs. Godínez: 1/5. Mala.

 

Ya sé que es mi malinchismo el que habla, pero si de verdad están interesados en algo de “Humor Godínez”, hay muchas mejores opciones como The Office (la versión gringa de 2005 – 2013 o la inglesa de 2001 -2003), Workaholic (2011 – 2017), The I. T. Crowd (2006 – 2013), Parks and Recreation (2009 -2015), Dilbert (1999 – 2000), Office Space (1999).

Video-reseña: Mis Huellas A Casa

Cine Barato: Mis Huellas A Casa

Hay una razón por la que las películas sobre “animales que hablan” son menos frecuentes en el cine: Ese tipo de producciones se mudaron  directo a DVD, el cual es el formato perfecto para ese tipo de cintas, es más barato y funciona perfecto para distraer a los niños chiquitos frente a un televisor mientras tú estás en el cuarto de al lado analizando a profundidad las malas decisiones que te llevaron a tener hijos en primer lugar. Aun así de vez en cuando una de estas producciones logra llegar a la pantalla grande, como en el caso de Mis Huellas A Casa, que no tiene ninguna gracia propia dentro de su propio género.

En Mis Huellas A Casa veremos las aventuras de una perrita que busca reencontrarse con su dueño. Después de ser rescatada de un edificio abandonado, la perrita Bella es adoptada por Lucas (Johan Hauer-King) con quien forja una gran amistad. Por azares del destino Bella  se pierde lejos de su hogar, por lo que ahora tendrá que recorrer una gran distancia para poder reencontrarse con Lucas, teniendo varias aventuras en el camino.

Tal vez no tenga demasiado que ver con la propia película, pero la producción se sabotea a si misma incluso antes de comenzar. El trailer oficial, que dura poco más de dos minutos revela TODA la película, cierto, de manera resumida y sin dar demasiados detalles, pero la “historia” se presenta en esos dos minutos y cacho sin ningún problema; inicio, nudo y hasta el desenlace se ven en el trailer, así que ya se podrán imaginar que tan “profunda” es la trama en realidad.

Lo he dicho antes y no me avergüenza decirlo de nuevo: Mi debilidad es ver animales tiernos haciendo cosas tiernas, lo cual es prácticamente el 90% de esta película, pero hay varios factores que me impiden  disfrutar del filme. En primer lugar la simpleza de la trama, lo cual es  ridículo por su cuenta, digo, esto es la película de un perro buscando a su amo, no una historia épica al estilo de Juego de Tronos o algo así, pero la historia es tan sencilla que no hay absolutamente nada que de verdad logre mantener mi atención. La perrita y sus aventuras son tiernas, eso no lo voy a negar, pero podría ver miles de videos de animales tiernos haciendo cosas tiernas y hasta gratis por internet sin tener que soportar una insípida y prácticamente inexistente historia.

Otro problema es que el tono de la película es terriblemente condescendiente. Toda la cinta está acompañada de una narración por parte de la perrita, lo cual suena interesante al principio, pero esto conlleva una explicación redundante de todo lo que ocurre en pantalla, por ejemplo, vemos claramente cuando la perrita esta aullando de tristeza pero la cinta piensa que el público es demasiado estúpido para entender la escena, así que agrega la voz de la narradora para decir que la perrita está triste. Y hablando de redundancias, el dialogo es intragable, por un lado es sumamente sencillo, a nivel de niño chiquito que no sabe más que algunas palabras de sencillo, lo cual está bien, no espero que un perro sea un maestro de la lengua, pero esto resulta en diálogos que se repiten hasta el cansancio, lo cual al principio es tierno, después aburrido y al último exasperante. Juro por Cthulhu que si vuelvo a escuchar la frase “ve a casa” una vez más, pateare al primer cachorrito que se me ponga en frente.

Sé que suena a que odie esta película, y aunque no puedo decir que la disfrute, decir que la odio es ir demasiado lejos. Los efectos especiales son risibles, la trama la definición misma de predecible y el desenlace bastante estúpido incluso para una producción tan sencilla PERO toda esa apreciación se basa en que soy un viejo amargado que odia la vida. La película no tiene nada que pueda llamar reprobable y estoy seguro que muchos niños pequeños van a adorar a Bella y sus aventuras. Puede que Mis Huellas A Casa no sea la gran cosa, pero al menos logrará entretener a los más pequeños, lo cual no tiene absolutamente nada de malo ¿Qué puedo decir? Este es un caso de “estoy demasiado viejo para estas cosas”.

Mis Huellas A Casa: 2/5. Meh

Mejor que: La Razón de Estar Contigo (2017).

No tan buena como: De Vuelta A Casa (1993).